Según Simões (1980), las principales características que diferencian a los azulejos portugueses de los primeros 25 años del siglo XVII son la monumentalidad, la adaptación a la arquitectura y la modernidad.

Los azulejos portugueses llegaron a Brasil en sintonía con las otras artes y siguieron el mismo proceso de aculturación existente en Portugal.

En otras palabras, el mismo gusto, la misma técnica y los mismos materiales de Portugal fueron transportados a Brasil.

Durante el siglo XVII, el trabajo del azulejo se desarrolló en ambos países y alcanzó altos niveles de decoración.

En Brasil, los revestimientos con azulejos estampados policromados, formando alfombras enmarcadas por cenefas, no alcanzaron la monumentalidad de los ejemplos portugueses, pero estuvieron bien representados en Pernambuco e Bahía.

Gustos, modas, costumbres, en fin, casi todo lo que produjo la Corte fue traído a la Colonia al mismo tiempo.

Lo mismo pasó con las baldosas.

A finales del siglo XVII, la cerámica policromada de estilo italiano perdió su lugar ante la novedad de la porcelana azul, importada de China y luego copiada en Holanda, Inglaterra e Italia.

Véase también Evolución e historia de las artes plásticas en el noreste

Vídeos sobre la historia de la introducción de los azulejos portugueses en Brasil

Los azulejos portugueses comenzaron a reproducir los antiguos patrones policromados en dos tonos de azul.

Los mejores ejemplos de este tipo se enviaron a Brasil, como los azulejos azules que recubren el interior de la iglesia de Nossa Senhora dos Prazeres en Montes Guararapes, en Pernambuco (SIMÕES, 1980).

Técnicamente, este cambio a monocromo azul representó una simplificación de los procesos de producción.

El uso del cobalto, que produce tonos azules, fue más fácil que los otros colores, así como su comportamiento en las operaciones de cocción.

A finales del siglo XVII existían, al mismo tiempo, azulejos en policromía y monocromo, sin embargo, este último ganó popularidad.

Durante ese siglo, las tejas más utilizadas en los interiores de templos y casas nobles fueron las grandes composiciones de alfombras, logradas repitiendo el patrón en policromía (elemento).

Se utilizaron diseños de cuatro mosaicos (2 × 2) y diseños de dieciséis (4 × 4) a treinta y seis (6 × 6) mosaicos.

Los patrones fueron definidos por el módulo de repetición. Por ejemplo, un patrón 2×2/1 significaba repetir cuatro mosaicos en un elemento.

Para cubrir superficies mayores se comenzaron a fabricar y utilizar patrones de repeticiones más complejos como: 4×4/2, 4×4/3, 4×4/4, 6×6/8 hasta 12×12/14 .

Las alfombras estaban entonces limitadas por frisos (fracciones rectangulares de tejas), bordes (teja total) o barras (dos tejas superpuestas). Estos elementos accesorios de las alfombras tenían sus propias esquinas para dar continuidad ornamental a los ángulos de conexión (SIMÕES, 1980).

Bardi (1980) explica que la aplicación en forma de alfombra también podía estar formada por figuras, donde se preparaba el cartón cuadriculado y los artistas trasladaban el diseño a las baldosas.

Los temas figurativos incluyeron la vida de los santos, escenas de misericordia, temas civiles, marítimos, mitológicos y episodios de la vida doméstica.

Durante la ocupación de Holandés en Pernambuco (1630 a 1654) vinieron de Holanda tejas para palacios construidos bajo el príncipe Nassau.

Por lo general, las piezas tenían una figura central dentro de una especie de friso, o simplemente una figura popular, y las esquinas contenían diseños de cangrejos araña, laberintos chinos, cabezas de buey o flores de lis.

Las piezas no estaban tan bien acabadas como las portuguesas y tenían dimensiones más reducidas (CAVALCANTI, 2002).

Es interesante notar que ya en este siglo (XVII), en Setúbal, Portugal, los revestimientos murales comenzaron a mostrar preocupación por la escala.

Cuando la baldosa estaba más cerca de la vista, el tablero de ajedrez era más pequeño.

En la parte más alta del panel, se aumentó la escala del ajedrez, compensando la distancia.

La composición sugería alfombras y rejas y había una preocupación por seguir las formas existentes, como una escalera (ALCÂNTARA, 2001).

En el siglo XVIII, el Marquês de Pombal, Primer Ministro de D. João VI, implementó un programa de industrialización manufacturera en Portugal.

Se creó la fábrica Loiça do Rato, que simplificó los patrones de azulejos existentes.

Los productos fueron elaborados en serie mediante procesos artesanales, que incrementaron la producción, haciendo que el precio de la teja sea más accesible para un público más amplio (ALCÂNTARA, 1997).

Según Simões (1965), el siglo XVIII se caracteriza por haber sido también un período de técnicas artesanales, donde se destacaron algunos maestros portugueses de la pintura de azulejos.

Se trataba de los llamados 'pintores de la pintura', que usaban el azulejo con la intención de hacer una obra de arte y generalmente pintaban grandes composiciones figurativas y firmadas, estableciendo el género de la pintura monumental, que también es muy utilizado en Brasil.

El autor también informa que, el siglo XVIII, un período de gran exportación de productos portugueses a Brasil, fue el siglo en el que Brasil se convirtió en el gran proveedor de Portugal.

Esto proporcionó a la Colonia un gran aumento de su patrimonio artístico y la presencia de azulejos portugueses en Brasil fue bastante significativa, tanto en la cantidad como en la calidad de los ejemplares, donde continuó existiendo el uso del azul cobalto incorporado en fondos blancos.

“Se puede decir, con verdad, que el Reino volvió a Brasil en barro esmaltado parte del oro y las piedras que recibió de allí, y si el oro desapareció hace mucho tiempo de las arcas de la estado, está representado para siempre en monumentos, tallas, imágenes, utensilios, vestiduras, platería y… en azulejos, que a ambos lados del Atlântico, afirma la magnánima presencia del rey João V y de su espléndida época! ” (SIMÕES, 1965, p. 29).

También según Simões (1965 y 1980) en este período, el azulejo se vinculó definitivamente a la arquitectura, volviéndose indispensable para embellecer templos y casas señoriales y se ordenó tanto en el Reino como en la Colonia con los mismos cuidados y exigencias.

El azulejo, que se estaba volviendo indispensable como elemento decorativo, encontró en Brasil otras razones para su amplia aceptación.

La escasez de materiales para el acabado externo de las fachadas, junto con el clima cálido y húmedo de la costa brasileña, que dificultaba la conservación e impermeabilización, puede haber llevado a los constructores de este siglo a utilizar la teja más económica (por su durabilidad). para decorar y también asegurar la buena conservación de las fachadas de la iglesia y del terreno frente y / o alrededor de la iglesia.

Así apareció en Brasil el 'Azulejo de Fachada', desconocido en Portugal.

Simões (1980) relata que el siglo XVIII fue el período de fijación y 'nacionalización' del azulejo, o sea, el uso del azulejo en la arquitectura se confirmó como una tendencia normal y típicamente brasileña.

El azulejo se empezó a utilizar con representaciones de temas figurativos y se redujo al monocromo perdió su calidad decorativa.

Pero se impuso poco después por la excelencia material de los soportes y el mayor cuidado en la pintura. Las órdenes religiosas, principalmente los frailes capuchinos, fueron las que conservaron la mayor riqueza artística de la época.

Hay innumerables Conventos, Hospitales y Misiones brasileñas ricamente decoradas con azulejos portugueses.

Junto con la producción de paneles figurativos diseñados y ejecutados para lugares específicos, las llamadas 'baldosas ornamentales' se produjeron en Portugal, producidas en serie, para decoraciones más simples y se podían comprar en unidades, decenas o cientos.

Independiente de los lugares predeterminados permitieron varias combinaciones y con precios más asequibles, siendo utilizado en salas secundarias como pasillos, salas pequeñas y cocinas.

Dentro de este tipo de azulejos ornamentales se encuentran los llamados de 'figura única', donde cada azulejo contiene un motivo independiente con diseños sencillos y cierto ingenio, pintados en azul, con temas de flores, pájaros, animales, figuras humanas o barcos.

Fueron producidos en Portugal, se convirtieron en azulejos 'populares', siempre elegantes, sin embargo, no se encuentran muchos ejemplos en Brasil.

Otro tipo de azulejos seriados fueron los paneles de jarrones floreados, los llamados 'azulejos de jarrones', que se encuentran con mayor frecuencia en Brasil, casi siempre enmarcados por figuras de sirenas, delfines, ángeles o pergaminos barrocos (SIMÕES, 1965).

Durante el siglo XVIII hubo una gran variedad de estilos de dibujos y pinturas sobre azulejos que reflejaban las modas y gustos contemporáneos.

Saint Simons en Azulejos Portugués en Brasil dividió el siglo XVIII en cuatro períodos que diferían pictóricamente: período de los maestros (1700-1725); era de los talleres anónimos (1725-1755); Era pombalina (1755-1780); Periodo D. María I (1780-1808).

Cavalcanti (2002) realizó la misma división cronológica para mostrar los diferentes tipos de dibujos característicos de cada período.

En la segunda mitad del siglo XVIII, con el rococó, predominaron las disimetrías y arritmias, con el regreso de la polocromía en arreglos de molduras de concha en tonos amarillos, verdes, violetas y azules.

Durante el siglo XIX, varios hechos y acontecimientos históricos perturbaron las relaciones de Brasil con Portugal.

En 1808, la corte del rey João VI llegó a Brasil y se produjo la apertura de los puertos de Brasil al comercio internacional.

Portugal fue golpeado por las guerras y agotado de recursos, dejó de ser el centro abastecedor y con la facilidad del comercio, Brasil comenzó a importar tejas de otros países como Holanda, Inglaterra, Francia, Bélgica, Alemania y España.

Sin embargo, los productos de estos países eran diferentes a los de Portugal. Según Cavalcanti (2002), las baldosas en estos países tenían características de industrialización como pasta fina, dimensiones reducidas y estandarizadas, vidriado liso, grosor reducido de galleta y también decoración estampada o calca.

Los constructores brasileños recurrieron al azulejo para revestir y proteger las fachadas de los edificios. De hecho, existe cierta controversia entre los estudiosos acerca de esta creación o innovación en el uso de azulejos en fachadas.

Santos Simões, historiador portugués, afirma categóricamente que se trata de un invento brasileño, mientras que los especialistas brasileños Dora Alcântara y Mário Barata atribuyen dicho invento a Portugal.

Además de embellecer las fachadas, la teja tenía la función utilitaria de proteger de la humedad, propia de nuestro clima tropical, que se agrava en las ciudades costeras o localizadas en las riberas de los ríos, debido a la salinidad.

La teja impermeabilizó y aisló los exteriores, asegurando una mejor y más prolongada conservación. Las ciudades que recibieron más fachadas de azulejos fueron aquellas con características geográficas como Belém, São Luiz, Rio de Janeiro, Porto Alegre y Recife (CAVALCANTI, 2002).

El autor revela información que puede confirmar el inicio de la aplicación del azulejo en la arquitectura civil.

La primera noticia de la llegada de un cargamento de tejas se publicó en el Diário de Pernambuco en 1837. La noticia informa que se trajeron 1.400 tejas en un barco español, procedente de Río de Janeiro.

Sin embargo, no informa el origen de la embarcación, probablemente de Portugal, de donde procedían todas las primeras tejas.

Otras noticias publicadas en los años siguientes 1838, 1839 y 1840 ya especifican que los barcos procedentes de Lisboa traían cajas de azulejos de Portugal.

En cuanto al uso de azulejos en el revestimiento de la fachada, Alcântara (2001) continúa cuestionando si se trata de una creación brasileña. En su opinión, esta práctica se estableció simultáneamente en Brasil y Portugal.

Existe documentación y ejemplos de revestimientos de azulejos en los terminales del campanario desde el siglo XVI en ambos países; en Portugal también hay, desde el mismo siglo, bancos de jardín revestidos con tejas y fachadas que dan a los jardines también cubiertos con tejas.

El autor señala que, en Portugal, a partir de la Revolución Liberal, y con el ascenso de la clase burguesa, este grupo social elige el azulejo que no tenía un gusto estético refinado según los estándares de la época.

Las baldosas semiindustrializadas cubrieron las necesidades de esta clase emergente. Como las dos casas eran adosadas, solo había una fachada aparente, que era la fachada donde, naturalmente, se colocaban las tejas.

En Brasil, el fenómeno fue similar. El país se convirtió en un Imperio, con la necesidad de enriquecer su arquitectura sencilla.

Los portugueses que vivieron en Brasil y regresaron a Portugal construyeron sus "casas brasileñas" tomando el nuevo gusto o la moda -fachadas cubiertas con azulejos-, observa Simões (1965), verificando y defendiendo su idea de que de esta manera, el uso proliferó en Portugal de Azulejos en fachadas.

Tan pronto como se restableció el orden en Portugal y se reanudaron las relaciones comerciales con el Brasil Imperial, las baldosas portuguesas recuperaron su posición perdida y en poco tiempo superaron a las extranjeras.

Entre 1860 y 1918, las fábricas de azulejos de Portugal volvieron a abastecer a Brasil.

El proceso de fabricación utilizado en la época era la estampación semi-industrial, la más habitual.

Consistía en aplicar un molde, generalmente de metal, con los dibujos recortados y aplicados a la pieza cerámica, y finalmente, el artesano coloreaba el espacio abierto con un pincel.

Para los patrones policromados, se hizo un molde para cada color. En esta elaboración muchas piezas salían con defecto, pero no dejaban de ser utilizadas.

En la técnica empleada antes del sello, el motivo se dibujaba en una cartulina y se perforaba, esta cartulina se colocaba sobre el azulejo y se pasaba un polvo de carbón muy fino por los agujeros, marcando el contorno del diseño en el azulejo.

El alicatador, entonces, con el pincel delineó estos contornos, completando la figura. El sello permitió la reproducción de dibujos más pequeños y detallados (ALCANTARA, 2001).

La producción de azulejos pintados y vidriados no tuvo éxito en Brasil durante el siglo XIX.

La primera fábrica brasileña se instaló en Niterói, Río de Janeiro, hacia 1861 y se llamó Survillo & Cia. Durante el siglo XIX hubo un gran uso en Brasil no solo de los azulejos portugueses sino también de otras fuentes como la francesa.

En estos dos países, la producción de tejas se llevó a cabo con algunas particularidades o diferencias.

Cavalcanti (2002) documentó las diferencias entre los azulejos portugueses y franceses encontrados en Pernambuco en el siglo XIX.

En cuanto a la dimensión, los portugueses midieron 13 × 13 y 14 × 14 centímetros y los franceses midieron 10,5 × 10,5 y 11,5 × 11,5 centímetros.

En la modalidad azul y blanco, los portugueses tenían un diseño azul más claro sobre un fondo blanco que los franceses (que tenían un azul ahumado alrededor del diseño).

Era común que las baldosas portuguesas se dividieran en módulos de 2 × 2 y 4 × 4, mientras que las baldosas francesas tenían el patrón en la propia pieza.

El autor también destaca que el revestimiento de azulejos portugueses estaba rodeado por frisos (la mitad de la teja) de igual o similar dibujo, formando huecos y marcando la barra inferior.

El azulejo tipo francés no usaba frisos, rara vez tenía cenefas que fueran azulejos de las mismas dimensiones que los azulejos principales, pero con un patrón diferente.

También en relación con los patrones de azulejos franceses, Alcântara (2001) se refiere a una fábrica en Dèsvres, en el norte de Francia, especializada en cerámica, que luego comenzó a producir también azulejos, era común que las fábricas tuvieran esta doble función.

La materia prima de esta fábrica se obtuvo en el Rio do Prata y con el interés de las ciudades de la costa sudamericana por la teja, la fábrica comenzó a producirla para ser utilizada como lastre de barcos.

Cerca del final del viaje, las tejas se estaban vendiendo.

El autor revela una técnica de decoración francesa en la que el diseño se grababa sobre una lámina de metal, se transfería al papel por acción química, luego se colocaba sobre la base de estaño de la baldosa y se llevaba al horno, donde se quemaba o desmoldaba el papel, quedando el diseño impreso. .

Con esta técnica, los motivos podían ser mucho más elaborados y las imágenes tenían una pigmentación característica, puntos típicos de algunas estampas.

Retomando las fachadas de azulejos, en opinión de Alcântara (2001) São Luis, capital de Maranhão, tiene el conjunto de fachadas de azulejos más interesante, aunque Belém tiene un conjunto mayor, a pesar de muchas pérdidas.

Con el ciclo del caucho en la Amazonía, tanto São Luiz como Belém fueron capitales del estado de Grão Pará.

San Luís enriquecido en una primera fase. A fines del siglo XIX y en el siglo XX, la economía de Maranhão entró en declive, iniciándose el ciclo del caucho en la Amazonía. Belém atraviesa una etapa de enriquecimiento, documentada, incluso, por el azulejo.

En esta etapa, Manaus también se enriqueció, como lo demuestran sus mansiones de azulejos.

En cuanto a la disposición de los azulejos, el autor observa, en varias ciudades brasileñas, una composición caprichosa con varios patrones en la misma fachada.

Sin embargo, en São Luiz, el patrón es único en cada revestimiento.

En esta ciudad, es común encontrar las partes bajas de los muros pintados en colores más oscuros, como una forma de proteger el muro de las salpicaduras de lluvia, en calles sin asfaltar, costumbre que se mantuvo incluso cuando era innecesaria.

En São Luiz, se registraron ejemplos de la parte inferior de las fachadas cubiertas con tejas de diferentes patrones, o con el mismo patrón, pero con una disposición diferente.

El autor también informa que varias otras ciudades brasileñas recibieron azulejos en sus fachadas.

En Río de Janeiro hay pocos vestigios de fachadas de azulejos, quizás debido a las muy rápidas transformaciones. Salvador también tuvo un conjunto de fachadas de azulejos, pero lo que queda hoy no es muy expresivo.

Recife, Olinda, Paranaguá, Porto Alegre e incluso ciudades del interior como Sobral, en Ceará, y las ciudades de Vale do Jaguaribe tienen fachadas de azulejos.

La presencia de azulejos, a veces del mismo patrón, se encontró en ciudades distantes dentro del gran territorio brasileño.

El uso de baldosas para fachadas es grande en Brasil, sin embargo, en Portugal la concentración de este uso es mucho mayor. Es una pena que estemos perdiendo gran parte de nuestro patrimonio cultural.

Los conjuntos de fachadas de azulejos en Brasil no se han conservado como se merecen. Están desapareciendo.

Los azulejos, además de material decorativo, son documentos de este largo proceso de consolidación de nuestra cultura.

El Primer Código Sanitario de 1894 se refiere a cocinas y baños que contienen rejas impermeables de 1.50 m de altura, el texto sugiere que las casas deben estar secas, ventiladas, iluminadas y fáciles de limpiar (LEMOS, 1999).

Alcantara (1980), identificó problemas en la escala arquitectónica en el alicatado de fachadas externas.

Con la tendencia de los edificios a crecer verticalmente, la teja perdió su función decorativa, ya que el motivo que debió ser pequeño desapareció cuando se alejó del observador, lo que mostró un descuido con la escala arquitectónica en la aplicación de la teja. .

Con la facilidad de copiar modelos e importar matrices extranjeras, el mosaico perdió su característica de exclusividad.

Al mismo tiempo, esta pérdida de atributos se traduce en la desaparición paulatina de la teja exterior con fines decorativos.

El uso del azulejo quedó entonces restringido a áreas de servicio interno, como cocinas y baños, con una función exclusivamente utilitaria.

La pérdida de los atributos tradicionales de los azulejos portugueses, como la modernidad permanente, la individualidad llamativa y la adaptación a la escala arquitectónica, coincidió con la desaparición paulatina de los azulejos decorativos en las fachadas, tanto en Portugal como en Brasil, concluye Alcântara (1980).

Historia del azulejo en la cultura brasileña

Azulejos en la calle Portugal en São Luís do Maranhão

La calle Portugal es la más embaldosada de Brasil.

ahí está el Rua Portugal en São Luís do Maranhão, que tiene la mayor cantidad de azulejos en las fachadas de mansiones históricas tanto en Brasil como en América Latina.

Además, la Casa do Maranhão es un gran lugar para conocer de cerca las manifestaciones culturales, historias y aspectos geográficos del estado.

Historia detrás del azulejo portugués

El azulejo portugués es una de las marcas que representa la cultura de Portugal.

Museo Nacional del Azulejo • Lisboa • Portugal

Echó raíces en la Península Ibérica a partir de finales del siglo XV.